...Diário poético-filosófico. Ou, caderninho daqueles pequeninos, capa de couro, pra fazer anotações, recheado de papéis, postais, escritos, uma agenda de memórias. Códice Lili. Moleskine.
Estaaaamos prontos!!!!!!!!!!!!!!!!! Vemmmm Patrick!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! EU AMO MUITO BOB ESPONJA!!!
Em 2003 o @souzacampus fez um curso com Tim Hill o roteirista de Bob Esponja, e eu, que nunca tinha visto o desenho comecei assistir pra ver qual é que era…Aí me apaixonei tanto!!! Bob Esponja é bizarrinho e me irrita com aquela voz, vive num fundo do mar estranho e trabalha para seu Sirigueijo, nossa!! é tudo muito louco!!! hahhahahahahahahahahahahahahahahahahaha!!! Luisa ama esse desenho desde bem pequena, tem até esponja de banho do Bob Esponja!
Tô sabendo que vai ter Bob Esponja ao vivo e em amarelo no teatro?????????? Com roteiro de Steven Banks (o diretor da série de TV) e com suas músicas originais, o espetáculo foi baseado no episódio homônimo, que narra uma história sobre a força de vontade de Bob e o esforço empreendido na realização de um sonho: voar com a águas-vivas!
Mesmo depois de mais de uma década no ar, Bob Esponja continua sendo um super sucesso. Agora chega por aqui como um divertido espetáculo: “Bob Esponja - A Esponja que Podia Voar! O Musical”.
As apresentações em São Paulo começam dia 10 de março no Credicard Hall, e os ingressos já estão à venda. Depois, o espetáculo segue para Belo Horizonte (dias 24 e 25 de março), Rio de Janeiro (dias 7 e 8 de abril) e Brasília (31 de março e 1 de abril).
Ideal para quem adora uma aventura para ir com os filhos e curtir junto!! musical bem produzido dá gosto!!!
Já faz tempão que penso em fazer um post pra mostrar o trabalho de um amigão, aõ mesmo e de coração. Trabalho dos bons! Agora ele está no cinema em cartaz com “Dois Coelhos”
Thogun meu brother que é ator, rapper, cantor e diretor de cinema dos melhores!!! Separei alguns outros videos dele atuando, cantando, ensaiando, sendo meus preferidos “Filhos do Carnaval” da HBO e o Cabo Tião de “Tropa de Elite”! Te amo amigo!!!!!!!!!!
Aqui o trailler do filme novo “Dois Coelhos”, ainda não vi mas vou prestigiar ele tá lá dando uns “pipocos”. Achei bemmmm bacana os efeitos especiais e o elenco é bárbaro.
Making of dos efeitos especiais de “Dois Coelhos”:
Antes de falar da Dita cuja, o mulherão-propaganda da marca, mostro para vocês o videozinho da noite superespecial que a Cointreau ofereceu para meus amigos no ano passado. Foi o Rendezvous da Lili Drinks, segredos revelados e muitas risadas!!!
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Ela não faz não strip-tease!!!!!!!!! Dita Von Teese tem 38 anos, é performer e ganha aproximadamente 75 mil dólares por quinze minutos de apresentação do seu show burlesco. Tá aí uma mulher que se valoriza eu diria. [vamos aprender com ela!]
O que Dita von Teese faz não é mesmo um mero strip tease. Ela tira a roupa com conceitos históricos, movimentos bonitos, desenhados, ensaiados, tradicionais e com origem no teatro burlesco do século XVIII. Numa época em que as atrizes já mostravam as pernocas, usavam decotes, vestiam-se de homem, faziam insinuações bissexuais, contavam piadas sujas, mexiam com a plateia e foi assim que este estilo fez fãs e se espalhou. Burlesco é insinuação, mis-en-scène, espartilho, renda e Dita von Teese é a melhor representante do novo burlesco do século XXI. Só meados do século XX é que vieram os números de strip tease bem mais comuns e mais sexuais, aquele do tipo ‘pole dance’.
Já vi um show de declamação de poesia e strip burlesco em Nova York há uns 9 anos no Bowery, no bairro de Tribeca, quando o estilo de sedução e dança estava retornando à moda. Achei muito, muito bonito plasticamente, ultravintage e old school na veia. Um prato cheio pra quem gosta de sexo e não gosta sensualidade óbvia e gratuita.
Assista, aqui é de graça, um trecho de uma apresentação de Dita Von Teese para saber do que falo exatamente antes de sair comentando:
Valorizo muito o trabalho de direção de arte e produção de objetos para compor um cenário que também tem que contribuir com a contrução da personagem. Nessa publicação tem cenários das três novelas que estão no ar.
Separei duas salas da única novela que tenho visto, Fina Estampa. A sala da loucaça da Thereza Cristina em Fina Estampa e a de seu eunuco fiel Crô, em cada uma das salas tem os comentários dos cenógrafos e produtores sobre as referências e objetivos.
Dercy ( Heloisa Perisse ) - TV GLOBO / João Miguel Júnior
Dercy de Verdade! aposto que vai ser o máximo! Núcleo do Jorge Fernando e direção de arte de época,não perco!!
Compartilho o release que recebi já um pouco editadinho:
Uma mulher ousada e abusada, mas também tímida e recatada. Digna, porém desbocada. Uma mulher que caiu e se levantou quantas vezes foram necessárias. Que amou, mas disse nunca ter sido apaixonada. Uma guerreira incansável, que escondia das pessoas o seu romantismo e a sua fragilidade.
A atriz que, com improviso, liberdade, irreverência e bom humor, em quase um século de trabalho, conquistou uma plateia fiel com apenas uma preocupação: o público. Uma mãe que encontrou em sua filha a mais bela relação que teve na vida. Seu nome? Dolores Gonçalves Costa (1907 – 2008) ou, simplesmente, Dercy.
Na minissérie ‘Dercy De Verdade’, a autora Maria Adelaide Amaral propõe revelar quem foi Dercy, aquela que o público consagrou tanto quanto a que todos desconhecem. E destaca os motivos que a impulsionaram a contar a história da artista e sua amiga pessoal: “Em primeiro lugar, eu não queria que ela fosse esquecida. Segundo, eu não gostaria que ela fosse lembrada como ‘aquela velha que só falava palavrão’.
Santa Maria Madalena é nacionalmente conhecida como a “terra de Dercy Gonçalves”, foi lá que a humorista nasceu, cresceu e escolheu ser sepultada. Logo, não há como contar uma história sobre Dercy sem mencionar Madalena e vice-versa. E foi por esta razão que a equipe de ‘Dercy de Verdade’ não teve dúvida ao eleger a cidade como uma das locações para as gravações da nova minissérie. Santa Maria Madalena fez uma viagem no tempo durante os sete dias de gravações.
Dercy ( Fafy Siqueira ) - TV GLOBO / João Miguel Júnior
Graças ao trabalho das equipes de produção de arte, cenário e figurino, casas, ruas e igreja foram transformadas em algo bem próximo do que a comediante viveu. Para dar continuidade a esta volta ao passado - e retratar um momento importante da trama - foi necessário, no entanto, fazer um deslocamento até Tiradentes, Minas Gerais.
“Como em Madalena não existe mais Maria Fumaça, e foi nesse tipo de trem que Dercy (Heloísa Périssé) fugiu com o artista Pascoal (Fernando Eiras) e a companhia Maria de Castro, tivemos que recriar a cena em outra região”, explica Jorge Fernando. As gravações duraram três dias e contaram com uma equipe de 100 pessoas, entre produção, elenco e figurantes locais.
Nas cidades, participaram das gravações: Luiza Périssé e Heloísa Périssé (Dercy), Tuca Andrada (Augusto Duarte), Cássio Gabus Mendes (Valdemar), Fernando Eiras (Pascoal), Rosi Campos (Bita), Walter Breda (Manuel), Álvaro Diniz (Álvaro Castro), Rose Abdallah (Maria de Castro) e Anja Bittencourt (vizinha) e Anthero Montenegro (artista da trupe Maria de Castro).
‘Dercy De Verdade’ é uma minissérie com autoria de Maria Adelaide Amaral, baseada na obra “Dercy de cabo a rabo”, da própria autora, com colaboração de Leticia Mey e direção geral e de núcleo de Jorge Fernando. O programa tem quatro capítulos, com previsão de ir ao ar de 10 a 13 de janeiro de 2012.
Dizem que hoje, dia 31 de outubro é o Dia do Saci.
Fiz uma coletânea de filmes temáticos de saci, do Sítio do Pica Pau Amarelo, passando pelo filme de 1958 O Saci e o documentário Somos Todos Sacis do querido Sylvio Rocha, até um filminho experimental:
Brasil de Lampião e Padre Cícero, lado a lado, num convite para a abertura da exposição é genial!!!
O Museu Afro Brasil que fica lá no Parque Ibirapuera, abriu a exposição “O sertão: da caatinga, dos santos, dos beatos e dos cabras da peste” que vai de 21 de outubro de 2011 a 01 de abril de 2012.
A mostra tem aproximadamente 800 obras, entre pinturas, esculturas, gravuras, ex-votos, roupas, fotografias, instalações e documentos. Com curadoria de Emanoel Araujo, a mostra tem colaborações do Museu Histórico do Ceará, Fundação Joaquim Nabuco, Instituto Histórico e Geográfico de Alagoas e Instituto Arqueológico Histórico e Geográfico de Pernambuco.
É tanto talento que dá vontade de chorar, de rir sem parar, de aplaudir de pé, de gritar woo-hoo, de assoviar!
Os artistas do Cirque du Soleil simplesmente dedicam suas vidas para estarem em cena naquele grau de plenitude. Porque para emocionar a plateia da forma como eles emocionam, precisa ser excelente meu bem! top de linha!
Cada gesto, cada som, cada cor, every breath you take ali no picadeiro do Cirque du Soleil é pensado, não é aleatório e se completa quando unindo-se à espontaneidade da beleza e da emoção gestual dos artistas que executam seus números.
Mas também não tô falando só de acrobacias não, porque elas naturalmente enchem os olhos e surpreendem o coração. Mas também me refiro ao carisma, o timing e a concentração. Todos ali estão completamente inteiros nesse picadeiro contemporâneo. Seguem um bom roteiro, usam figurinos que contribuem para a cena e uma maquiagem com design ímpar. Todo movimento é tão limpo que se vê a quantidades de ensaio + ensaio + ensaio + ensaio + ensaio + vigor + técnica apurada.
Os músicos são perfeitos com uma versatilidade absurda! Fazem remix bárbaros com sons de rituais tribais, música havaiana, canções trovadorescas do sul da França, melodias da armênias, cantos ciganos e tango. E é essa riqueza toda a pura alma do Cirque du Soleil.
Chorei de ver tanta gente dedicando a vida à arte!
Cirque du Soleil não é uma opção de entretenimento é uma experiência de beleza e estética teatral, de catarse, de poder se deixar envolver com sons ancestrais.
Varekai, nome do espetáculo em questão significa “em qualquer lugar”, afinal o espírito gitano permeia a obra e conta a parte do mito de Ícaro que foi deixada de fora: o que aconteceu com ele depois da queda do céu. Ele aterrissou em uma floresta mágica, no ponto mais alto de um vulcão, em um mundo habitado por criaturas fantásticas e ali conhece uma jovem misteriosa…
Assisti este espetáculo na tarde da sexta-feira passada com um plus especial a convite da Time4fun: dando um giro pelo backstage que não incluiu somente coxias, mas fui na oficina de reparos, cozinha, lavanderia, academia e com acesso às mordomias do Tapis Rouge onde também tive a companhia de alguns blogueiros, dentre eles o Rodolfo Miwa do Update or Die, blog que diariamente leio.
Aqui algumas imagens dessa tarde inesquecível:
Um pouquinho da sala de figurinos
Espiando os preparativos do espetáculo.
Clima de Varekai
Icaro, tão lindo!
Tapis Rouge, uma tenda vipérrima para a guardar o início e curtir com prosecco o intervalo.
Varekai estreou em Montreal em 2002 e já foi visto por mais de 6 milhões de pessoas em mais de 15 países. E agora é a vez do Brasil! O espetáculo está em São Paulo em sua Grand Chapiteau (Grande Tenda), no Parque Villa Lobos, pela realização da Time4fun e o patrocínio exclusivo do Bradesco.
Os ingressos variam entre R$ 395,0 e 140,0 para apresentações de terças aos domingos até novembro, em seguida partirá para o Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Recife, Salvador, Curitiba e Porto Alegre.
O espetáculo “O que terá acontecido a Rosemary” com Junior Brassalotti, Kadu Verissimo e Luiz Fernando Almeida e direção de Andre Leahun, estreia em São Paulo no dia 29 de setembro em temporada sempre as quintas-feiras às 21h30 no Teatro Ruth Escobar.
Tudo é focado na interpretação dos atores que fazem o resgate do humor popular com uma presença cênica moderna. Cheio de clichês, melodrama rasgado e assumido, paródias e citações de diversas obras que compõe o universo do besteirol brasileiro, o espetáculo é uma justa homenagem a este gênero tão amado e odiado.
Inspirada nas antigas chanchadas do cinema brasileiro, programas de auditório, no besteirol e nos espetáculos de circo, a peça mostra o embate entre duas irmãs: Rosy e Betty Blue, suas aventuras e desventuras em busca da fama, sucesso e reconhecimento. Tudo sob o olhar de Mammy Blue que possui preferência explicita por Betty Blue, a filha mais talentosa. Anos se passam e Rosemary Blue arma sua vingança pra tomar o lugar de sua Irmã intentando assim alcançar seu objetivo travado anteriormente.
Tem como referências filmes clássicos: O que terá acontecido a Baby Jane, A Malvada e Mamãezinha Querida.
O que terá acontecido a Rosemary?
Todas as quintas às 21h30 no Teatro Ruth Escobar
Ingressos: R$40 (inteira) R$20 (meia)
Rua dos Ingleses, 209 - Bela Vista - São Paulo - SP
“Viver sem tempos mortos” além da peça encenada por Fernanda Montenegro foi um dos slogans dos estudantes franceses que protestaram em maio de 1968, que com eloquentes palavras de ordem renderam ao mundo uma reflexão sobre a liberdade. Fernanda Montenegro, artista que dispensa qualquer apresentação, escolheu essa frase para batizar seu monólogo que traz trechos de correspondências de Simone de Beauvoir, a mulher que mais pensou sobre a condição e existência plena da mulher!
Fernanda não considera o espetáculo uma peça, mas sim uma encenação, e que encenação! Quem tem o privilégio, como eu tive, de vê-la no palco no auge de seus 80 anos repletos de razão e sensibilidade, mergulha no universo pessoal da maior pensadora do século XX ao mesmo tempo que se envolve no processo de catarse que a atriz generosamente compartilha com a plateia.
Fernanda é Simone, e para isso ela não precisa de trejeitos nem falsas tentativas de se assemelhar no ‘physique du rôle‘ porque ambas já se aproximam pelo simples fato de serem mulheres livres, o que não significa que eram mulheres sozinhas. Porque Simone também existiu através de Sartre, assim como Fernanda através de seu Fernando Torres em relações baseadas na igualdade.
Um parênteses: o Existencialismo é uma corrente filosófica que foi bastante popularizada por Simone, seu companheiro Jean-Paul Sartre e o amigo Albert Camus, entre outros intelectuais. Nessa doutrina, se estabelece que a gente constrói aquilo que nos tornamos, afinal ‘não se nasce mulher, torna-se’ frase famosa da filósofa. E nessa construção do que somos, precisamos obrigatoriamente do outro para de fato existir, ser percebido e considerado e a favor e contra nós, somente há o acaso.
Minha avó era uma leitora voraz da pensadora francesa e eu puxei dela esse gostinho especial pelo ‘existencial’ junto com minhas convicções libertárias e libertadoras. Sem a menor retórica, foi a mais valiosa herança que recebi. Por isso acredito que nenhuma mulher deve deixar de ler uma das principais obras da filosofia mundial escrita por Simone de Beauvoir: “O Segundo Sexo” e não tem desculpa, porque aqui está o link para download grátis do livro. Clique aqui e leia mesmo! Você não vai se arrepender.
Ela é linda, negra, africana e fala português: Leila Lopes, miss Angola é a mulher mais bonita do universo (acho bizarro esse superlativo! mas ao mesmo tempo adoro a pretensão humana!!). Mas no caso dela, acho digno esse exagero institucionalizado!
Só sei que em meio a toda minha labirintite, assisti na segunda-feira 12 de setembro o concurso pela Band e de cara naquele desfile que tem uma trezentas mulheres esforçadas em seus trajes típicos, a angolana se destacou pra mim. E o nome dela nossa mãe do céu, quer dizer ’segura Berenice!!!’! quando eu li: Leila Lopes na hora pensei em tuitar essa bizarrice dela ser homônima da atriz falecida mas estava enjoada demais pra fazer qualquer esforço! guardei todas as piadas que pensei pra mim!! os followers agradecem!!
Pela primeira vez na minha vida, e olha que eu assisto concurso de miss desde quando eles passavam no SBT, vi os jurados sairem do óbvio e votarem muito bem. Pelo menos por enquanto podemos dormir sossegados porque a era das loiras a la barbie, das morenas venezuelanas plastificadas foi vencida por uma mulher de sorriso sincero e ingênuo mas que ao mesmo tempo esbanja porte e elegância e é bonita sem fazer caras e bocas. Ela era disparado a mais bonita de todas as misses sem a menor sombra de dúvida.
[E te lembrando o que Brasil já teve uma linda miss negra em 1985, foi Dayse Nunes, super antecipando a tendência em tempos de Obama!!! ]
Depois de “E o vento levou” e Bonequinha de Luxo, “Os Pássaros” foi o filme que mais vezes assisti na vida. Sei de cor as falas da Tippy Hedren e tenho uma teoria muito louca sobre o ataque dos pássaros: basta notar quantas vezes Tippy não muda o figurino…smells like carniça.
Se você não sabe ainda, mas essa mania de dizer por aí: Porque eu sou rica!! teve origem numa novela em que a personagem da Carolina Ferraz teve um surto, a síndrome de Forbes e esbravejou que era rica e muito rica e por essa condição ela, obviamente, podia fazer e acontecer!!! Esse videozinho aqui em cima mostra todo esse momento antológico da tv brasileira! E é daqueles que a gente tem vontade de ver mil vezes!
Tudo que eu tenho preguiça de fazer eu digo: “Não faço porque eu sou rica!” (mentira, no final eu faço!) E de vez em quando eu amplio essa riqueza e lasco um Y na palavra para abrilhantar ainda mais seu significado. Porque RYCA é muita riqueza interior!
Mas o que é de verdade ser rico pra você?
Na semana passada teve um eventinho bem bom bem ryco na Bovespa para lançar o home broker Rico.com.vc e eu, @maestrobilly @mbottan respondemos sobre o que é ser rico na nossa opinião. Ficou assim o depoimentos em video, assiste:
Tem uma hora que a gente não tem literalmente mais hora, seja extra ou não pra trabalhar e ganhar dinheiro, por isso aplicações e investimentos são uma forma de ter uma certa vantagem competitiva em relação ao tempo e sua conta bancária. Home brokers são fáceis de entender e dá pra começar aos poucos, sentir e depois ganhar bastante.
“Fizemos um trato séculos atrás. Homens, bebês…não importa. Somos almas gêmeas.” Essa é uma das falas da personagem Samantha (Kim Katral) numa das cenas do filme Sex and The City 2 que resume o tipo de amizade que algumas mulheres estabelecem durante os anos, o nível de alma gêmea.
Eu tenho amigas que são minhas almas gêmeas e elas são tão, mas tão diferentes entre si… Só que nada disso importa! Tem a coreana, a baiana, a atriz, a juíza, a tatuada, a budista, a perfumista, a estilista, a solteira, a casada, a divorciada, a viúva, a que já é avó, a que ainda está no cursinho pré-vestibular, a que tem 1, 2, 3, 4 filhos e a que não tem nenhum. Mas no fundo somos todas iguais.
E voltando ao seriado que virou filme, sempre disse que essa série tem muito menos sexo do que se pensa. É muito mais uma história sobre quatro mulheres que são acima de tudo e de todos: amigas. A partir dessa condição elas trocam experiências e confidências, saem juntas para tomar uns cosmopolitans e mantêm estilos bem diferentes de vida. Mas nada disso importa, porque elas são Amigas. Com A maiúsculo.
Resolvi falar de Sex and The City para lembrar o Dia do Amigo e da AMIGA e que se comemora hoje 20 de julho. As personagens da série me inspiram e mostram que amigas de verdade não se separam porque suas vidas tomam rumos diferentes. Umas se casam e têm filhos, outras não casam, outras só têm filhos, outras são solteiras e nada disso é impecílio para um encontrinho, uma viagenzinha, pra dar apoio moral, fazer comprinhas juntas…
Assista aqui ao trailler e comprove como a amizade é a grande estrela desse filme:
A deixa foi dada. Mande agora um email com um beijo especial para suas amigas do coração e saiam para comemorar o Dia do Amigo entre amigas!!!
Assisti Carros 2 3D. OMG que coisa LINDA!!!!!!!
A reconstituição das cidades é extremamente absurda de perfeita! Adoramos! Os personagens são emocionantes e tão engraçados! Amo as piadas!!!
Vi recentemente que tem uma coleção da Adidas para crianças com os personagens do filme. Muito fofo! O tênis com a sola colorida é demais né?
Diário poético-filosófico, ou caderninho daqueles pequeninos, capa de couro, pra fazer anotações, recheado de papéis, postais, escritos. Códice Lili. Moleskine.
lilianeferrari@gmail.com
Drinks, segredos revelados e muitas risadas!!!
